Louise Bourgeois
![]() | Zobacz też: Louise Bourgeois (położna). |
![]() | |||
Data i miejsce urodzenia | 25 grudnia 1911 | ||
---|---|---|---|
Data i miejsce śmierci | 31 maja 2010 | ||
Narodowość | amerykańska | ||
Dziedzina sztuki | rzeźba, malarstwo | ||
Ważne dzieła | |||
Matka | |||
Odznaczenia | |||
![]() ![]() | |||
|
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e5/Maman_de_Louise_Bourgeois_-_Bilbao.jpg/220px-Maman_de_Louise_Bourgeois_-_Bilbao.jpg)
Louise Bourgeois (ur. 25 grudnia 1911 w Paryżu, zm. 31 maja 2010 w Nowym Jorku)[1] – rzeźbiarka amerykańska. Odznaczona National Medal of Arts[2] i Legią Honorową[3].
Życiorys
Tuż po I wojnie światowej matka Louise zapadła na grypę hiszpankę. Louise przerwała naukę, by się nią zaopiekować - towarzyszyła jej podczas pobytu w Hotel des Anges w Le Cannet.
W latach 1923–1928 rodzina Bourgeois wynajęła Villę Marcel w Le Cannet, gdzie spędzała zimy, lata zaś w Antony. Louise podjęła ponownie naukę, tym razem w Lycée International w Cannes. W tym czasie obie z matką zawarły bliską znajomość z Pierre'em Bonnardem.
Jako dwudziestojednoletnia dziewczyna uczęszczała na wykłady rachunku różniczkowego i geometrii na Sorbonie; uzyskała też licencjat w dziedzinie filozofii na Uniwersytecie Paryskim. Jej praca dotyczyła Blaise'a Pascala i Immanuela Kanta. Dzięki rodzinnym znajomościom Louise uczestniczyła w wyprawie do Skandynawii i Rosji. 14 września 1932 roku w Antony umarła matka Louise.
W latach 30. Louise przeniosła swe zainteresowania z nauk matematycznych na sztukę. Przez kilka lat studiowała w pracowniach rozmaitych artystów na Montparnasse i Montmartre. Podczas kolejnej wyprawy do Rosji zapoznała się z teatrem moskiewskim oraz twórczością rosyjskich konstruktywistów. Przez dwa lata pracowała jako asystentka w pracowni Yves'a Brayera – jej rola polegała na zatrudnianiu modelek, przeważnie prostytutek. W tym czasie studiowała m.in. pod kierunkiem Fernanda Legera, który starał się przekonać Louise, że jej wrażliwość predestynuje ją do twórczości rzeźbiarskiej.[styl do poprawy]
W 1937 roku Louise rozpoczęła studia historii sztuki w Ecole du Louvre z zamiarem uzyskania uprawnień przewodnika wycieczek po Luwrze. Rok później podnajęła część pracowni ojca, gdzie otworzyła własną galerię sztuki, oferującą grafiki i obrazy Delacroix, Matisse'a i Bonnarda. W galerii poznała Amerykanina Roberta Goldwatera, historyka sztuki, zbierającego w Paryżu materiały do pracy doktorskiej. Oświadczył się Louise Bourgeois – ich ślub odbył się 12 września 1938 roku w Paryżu. Jeszcze w tym samym roku Bourgeois wraz z Goldwaterem przeprowadziła się do Nowego Jorku. Tam Louise przystąpiła do Art Students League, studiując pod kierunkiem Vaclava Vytlacila; zaczęła zajmować się grafiką. Dzięki swojemu mężowi, który cieszył się wysoką pozycją w kręgach historycznosztucznych, Louise zaczęła obracać się w środowisku wybitnych autorytetów w dziedzinie sztuki.
W 1940 roku przyszedł na świat Jean-Louis Bourgeois, syn Louise Bourgeois i Roberta Goldwatera.
Louise Bourgeois zmarła 31 maja 2010 roku w Nowym Jorku w wyniku ataku serca. Artystka pracowała niemal do ostatnich dni swojego życia[potrzebny przypis].
Prace i projekty
W twórczości Louise Bourgeois przewijał się motyw tkania i opracowywania materiałów, co najprawdopodobniej jest związane z jej dzieciństwem. Najczęściej podejmowanym przez nią wątkiem był pająk konstruujący swoją sieć, wzbudzający zaufanie i poczucie bezpieczeństwa.[według kogo?]
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/50/Eye_benches_II.jpg/220px-Eye_benches_II.jpg)
W 1938 roku przeprowadziła się do USA, gdzie w 1947 roku wystawiła swoje rzeźby. Choć jej wystawa była sukcesem i Muzeum Sztuki Współczesnej w Nowym Jorku zakupiło jedną z jej prac, była ignorowana przez rynek sztuki do lat 70. Dopiero w 1993 roku reprezentowała USA na Biennale w Wenecji. Jedną z jej najbardziej znanych rzeźb jest Matka – gigantyczny (ponad 9-metrowy) pająk ze stali i marmuru, będący od 2008 roku własnością Tate Britain[4]. Artystka wykonała także sześć kopii Matki z brązu[4]. [styl do poprawy]
Przypisy
- ↑ Louise Bourgeois nie żyje. [dostęp 2010-06-01].
- ↑ National Endowment for the Arts. [dostęp 2010-05-09]. [zarchiwizowane z tego adresu (2011-07-21)]. (ang.).
- ↑ Strona prezydenta Sarkozy i Carli Bruni. [dostęp 2010-05-09]. (ang.).
- ↑ a b tate.org.uk: Press Office: Press Releases – Tate acquires Louise Bourgeois’s giant spider, Maman. 2008-01-11. [dostęp 2010-09-12]. [zarchiwizowane z tego adresu (2008-08-29)].
- p
- d
- e
XX wiek |
|
---|---|
XXI wiek |
|
- p
- d
- e
|
- ISNI: 0000000120995293
- VIAF: 19782417
- ULAN: 500057350
- LCCN: n82272058
- GND: 118943375
- NDL: 00710243
- LIBRIS: 86lnplgs2lgwg0g
- BnF: 12492791j
- SUDOC: 027946630
- SBN: RAVV091979
- NLA: 35020710
- NKC: jo2002106528
- BNE: XX863996
- NTA: 06970760X
- BIBSYS: 3096601, 90826653
- CiNii: DA06027098
- Open Library: OL264331A
- PLWABN: 9810564377905606
- NUKAT: n99001137
- J9U: 987007507962105171
- PTBNP: 1607877
- CANTIC: a10912873
- LNB: 000020727
- BLBNB: 000227772
- KRNLK: KAC202245067
- LIH: LNB:8VD;=0L
- PWN: 3880036
- Britannica: biography/Louise-Bourgeois
- Treccani: louise-bourgeois
- Universalis: louise-bourgeois
- NE.se: louise-bourgeois
- SNL: Louise_Bourgeois
- Catalana: 0247247
- DSDE: Louise_Bourgeois
- Hrvatska enciklopedija: 9047